CÁTEDRA: RECURSOS CULTURALES II

PROFESOR TITULAR: Dr. Claudio Maiz maizc@profesores.ucongreso.edu.ar
PROFESOR JTP: Lic. Fabiana Mack mackf@profesores.ucongreso.edu.ar

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Notas
Parciales
 
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Asignaturas correlativas previas
RECURSOS CULTURALES I

OBJETIVOS

Generales:

Adquirir instrumentos conceptuales que faciliten la caracterización y valoración de los Recursos Culturales como herramientas en el desempeño de la disciplina Turismo.

Desarrollar la percepción visual por medio de instrumentos técnicos que posibiliten un acercamiento a la producción cultural (videos, audiovisuales, CD ROM, etc.).

Proporcionar conocimientos teóricos-metodológicos para iniciarse en la investigación de fenómenos turísticos.

Específicos:

1. Conocer y comprender la producción cultural del Hemisferio Norte (Europa, Medio Oriente, China y Japón) a través de sus expresiones más relevantes.

2. Relacionar determinados contenidos históricos con las manifestaciones artísticas, literarias y arquitectónicas de diversos espacios.

3. Analizar e interpretar los recursos culturales como comunicadores de los valores de una sociedad.

CONTENIDOS
El fundamento teórico del presente programa considera que toda expresión cultural está, inevitablemente, asentada en un lugar determinado. En las culturas más desarrolladas la sede es invariablemente una urbe. Del burgo a las metrópolis estos espacios constituyen escenarios ideales para el desarrollo de las diversas artes. Como espacios conflictivos, en la mayoría de los casos, el productor cultural se planta frente a ellos con espíritu crítico. Hemos querido dar cuenta de esta relación fructífera entre espacio y producción cultural como una manera de indicar la relevancia que adquiere la ciudad en tanto lugar de visita de numerosos individuos, que las recorren diariamente en busca de su legado cultural. Por lo tanto, puede decirse que otro de los criterios seguido está basado en la mayor demanda turística que caracteriza a los sitios seleccionados.

Los contenidos han sido organizados de acuerdo con un criterio teórico-práctico a fin de situar al alumno en permanente contacto con la producción cultural y pueda reflexionar a partir de la misma. Asimismo se pretende una coordinación entre los ejes espaciales y temporales apelando a una necesaria selección de ciudades y recursos.

1er. Eje: nociones generales.

La relación entre espacio, cultura y sociedad. Del burgo a las metrópolis. Significación turístico-cultural de las ciudades. Los grandes procesos históricos del Hemisferio Norte. Europa, sede de la civilización occidental. El Mediterráneo y el origen de la civilización occidental. Apogeo y crisis de la cultural occidental. Las rutas culturales. Significación turístico-cultural de las ciudades europeas y orientales. El concepto de arte: evolución del término. El contacto con el arte: la obra y el espectador. Los museos, función y tipologías.

2do. Eje El Mundo antiguo y Edad Media

1) Jerusalén, Grecia y Roma: sedes originales de la cultura occidental.

Atenas. El pensamiento griego. La arquitectura y los órdenes griegos. El arte. La tragedia, la escultura. Testimonios en torno al Mar Mediterráneo.. Roma. La organización política. La época imperial. Roma y el cristianismo. Sus obras arquitectónicas y susexpresiones artísticas. Caída del Imperio Romano de Occidente. Constantinopla y el arte Bizantino.

2) Los monasterios durante la Edad Media

El significado del feudalismo. La europeización de un estilo: elrománico y sus características. Identificación de centros cristianos. Los Ideales caballerescos. Expresiones artísticas y arquitectónicas del período. París, nacimiento de la sociedad urbana. El gótico como expresión artística. Testimonios en el resto de Europa.

3er. Eje: El Mundo Moderno

Algunos debates en torno a la Modernidad. Avances científicos y los grandes viajes exploratorios. La era del Atlántico y la revelación del Otro.

1) Florencia y El Renacimiento

El siglo XV y el florecer del renacimiento. El humanismo. Las artes visuales. La importancia arquitectónica. El manierismo. Origen y caracteres.

2) España y Flandes (Bruselas y Amberes): La crisis religiosa y el Barroco. Expresiones musicales del barroco: Bach en y Antonio Vivaladi en Venecia

El barroco de las cortes católicas. Ámsterdam: el barroco protestante y burgués. El rococó.

4to Eje: La Edad Contemporánea

París. La Ilustración, el clasicismo en la pintura. Mozart en Salzburgo y Viena. El naturalismo, del romanticismo al impresionismo. Inglaterra y Alemania: el romanticismo y el expresionismo alemán. El progreso industrial y los progresos científicos. Cambios de visión. Barcelona: el modernismo. Evolución de las artes figurativas desde la primera guerra mundial. Espíritu pesimista. Las vanguardias: cubismo, futurismo, surrealismo.

Observación: El programa cuenta con una antología de textos que será puesta a disposición del alumno.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS
Análisis.

Comparación

Inducción

Gráficos, esquemas

Se ha dispuesto que la asignatura desarrolle una serie de actividades que permitan la relación sistemática entre la conceptualización y la práctica. Se pretende de tal manera la mayor participación posible del alumno.

RECURSOS DIDACTICOS

Retroproyector y pantalla.

Filminas

Proyector multimedia

Grabador y casetes

Utilización de textos periodísticos, publicitarios, etc.

Pizarrón y marcadores

Video

Internet

Mapas

BIBLIOGRAFIA

Bibliografía General

Azcarate Ristori, María y otros, Historia del Arte, Anaya, Madrid, 1979.

Bell, Daniel et al., Industria cultural y sociedad de masas, Caracas, Monte Avila, 1992.

Bote Gómez, Venancio, Planificación económica del turismo, Trillas, México 1990.

Chartier, Roger, El mundo como representación. Historia cultural: entre práctica y representación, Barcelona, Gedisa, 1995.

Schawanitz, Dietrich, La cultural, Todo lo que hay que saber, trad. de Vicente Gómez Ibáñez, Buenos Aires, Taurus, 2002.

García Martínez, J.A., Breve historia conceptual del arte, Buenos Aires, Claridad, 1990.

Gympel, Jan , Historia de la Arquitectura, Colonia, Ed. Köneman, 1996.

Hagen Rose-Marie & Rainer Hagen, Los secretos de las obras de arte, Colonia, Benedik Taschen Verlag, 1997, t. I y II.

Hauser, Arnorld, Historia social de la Literatura y del arte, Barcelona ,Guadarrama, Punto Omega, 1982.

O’Sullivan, Tim et al., Conceptos clave en comunicación y estudios culturales, Buenos Aires, Amorrortu editores, 1995.

Lickorish, Leonardo J, Desarrollo de destinos turísticos, México, Diana, 1994.

Mumford, Lewis, La ciudad en la Historia, Buenos Aires, Ediciones Infinito, 1966, 2 tomos.

Romero, José Luis, La cultura occidental, Buenos Aires, Siglo XXI, 2004.

Rossi, Ino y O’higgins, Edward, Teorías de la cultura y métodos antropológicos, Barcelona, Anagrama, 1981.

Weber, Alfred, Historia de la cultura, México, F.C.E., 1943.

Williams, Raymond, Cultura. Sociología de la comunicación y del arte, Barcelona, Piados, 1981.

Bibliografía específica

Ballart, J., El patrimonio histórico y arqueológico: valor y uso, Barcelona, Ariel, 1997.

Fortuna, Carlos, “Las ciudades y las identidades: patrimonios, memorias y narrativas sociales.” En: Revista Alteridades, U.A.M., año 8, Nº 16, Julio-Diciembre 1998.

Haskell, F., La historia y sus imágenes. El arte y la interpretación del pasado, Madrid, Alianza, 1994.

Herskovits, M., El hombre y sus obras. México, Fondo de Cultura Económica, 1952.

Kotler, Philip, Haider H. Donald, Rein Irving, Mercadotecnía de localidades, Diana, México. 1994.

Licht, Fred, Goya, Madrid, Encuentros Ediciones, 2001.

Maíz, Claudio (comp.), La memoria. Conflictos y perspectivas de un objeto múltiple, Mendoza, Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras (U.N.C.), 2003.

Pérez Ruiz, Maya “Construcción e investigación del patrimonio cultural. Retos en los museos contemporáneos.” En: Revista Alteridades, U.A.M., año 8, Nº 16, Julio-Diciembre 1998.

Russoli, Franco, Metafísica, Dada, Surrealismo, Milano, Fratelli Fabri Editori, 1975.

Wölddlin, Enrique, Conceptos fundamentales en la Historia del Arte, trad. del alemán por José Moreno Villa, Madrid, Espasa Calpe, 1983.

Bibliografía Complementaria

Será indicada en clase, oportunamente.

REGULARIDAD
Asistencia (75% mínimo)

Trabajos Prácticos

Formales (con calificación explícita. Hasta cuatro (3) y con exigencia de aprobar el 100%.

Informales (todos los que se estimen necesarios)

Lectura obligatoria de los documentos de trabajo.

Evaluaciones Parciales

Con calificación explícita. Hasta dos (2) y un (1) recuperatorio.

Los alumnos deben aprobar como mínimo dos (2) de las tres (3) instancias para mantener su regularidad y acceder al examen final o a la promoción directa.

Excepcionalmente y con expresa autorización de la Dirección de Desarrollo Académico para los alumnos que no aprueben cada una de estas instancias, podrá haber un recuperatorio global que cada cátedra programará para la semana inmediata posterior a la finalización de clases.

EVALUACION Y PROMOCION

Promoción indirecta

CRONOGRAMA
Desarrollo de cada Unidad o Bloque Temático: sobre la base de un esquema cronológico ideal de 12 clases se destinarán equitativamente dos horas a la teoría y dos a la práctica.

Trabajos Prácticos Formales: por bloque a determinar

Evaluaciones parciales: se realizará al finalizar el desarrollo del programa. Las fechas de trabajos prácticos y de exámenes parciales serán consensuadas con los alumnos.

Recuperatorio; se ha dispuesto un recuperatorio para quienes no aprueben el parcial.

Horarios de Consulta semanales: jueves de 17 a 18 horas. Profesora: Fabiana Mack : lunes 20:30-21:30.

Notas - Parciales